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Durante junho, o Sesc Ipiranga abre as portas de um casarão antigo especialmente ambientado para receber uma série de intervenções e performances ligadas a literatura, dança, artes visuais, artemídia, e teatro. Estarão reunidas obras de diferentes artistas e coletivos nacionais e internacionais vinculados a variadas formas de expressão. A sala de estar foi transformada em uma área de convivência, a junção de três salas dará lugar ao Salão de Visitas, um espaço para experimentações e performances de teatro e dança. A cozinha também receberá programações especiais. Mesas e cadeiras serão dispostas pelo jardim, que recebeu uma instalação com pallets de madeira, tomando desde a fachada da casa até os fundos, onde um galpão devidamente adaptado também será usado para apresentações cênicas. As oficinas de artes acontecerão na antiga edícula, ao lado da garagem, transformada em um espaço lúdico, onde se concentrará a programação para crianças. Até 29/6/2014.

Programação:


DANÇA

]Entre[aberto
Sexta (6) e sábado (7), às 20h15; domingo (8), às 17h15.
Com Carmen Morais, Lígia Rizzo Marina Matheus e Thaís Ushirobira. Colaboração artística: Ana Terra. Um grupo de performers investe no espaço arquitetônico e simbólico da casa, onde, por meio da percepção sensível e da interação do corpo em movimento com o lugar, constrói uma trama de faixas adesivas transparentes. Estas se desgarram das paredes e avançam em diferentes pontos. Não há regra fixa para os avanços, mas sim a procura por um arranjo de ritmos e direções que animem e atualizem potenciais latentes do espaço. A performance traz como elementos motores o corpo como medida viva e pulsante da arquitetura, como molde dos espaços vazios, dos espaços entre estruturas arquitetônicas, como potencializador para oferecer outras perspectivas para além das habituais. Duração: 45 min. Diversos espaços. Grátis.


Estudos para lugar nenhum
Quinta (19), às 18h30, e sexta (20), às 20h30.
Concepção e execução de Vera Sala. O corpo modificado pelo tempo, exposto continuamente àquilo que é e faz, num espiralar sem fim, constrói na sua trajetória redes de inquietações e ações que operaram e operam como detonadoras de instabilidades, e que neste momento se traduzem numa reflexão dos estados de deriva, incompletude, errância e dissolução dos limites do corpo. Cabe destacar que o que resulta deste fazer/ser são sempre formatos provisórios. Desestabilizam-se as fronteiras entre os estados corporais e os estados do ambiente. Habitar diferentes locais faz deste tensionamento corpo/ambiente em que se instala, o seu modo de existir. É um corpo que nunca se conclui porque só existe neste aparecer/desaparecendo, não como oposição, mas como indistinção. Após o espetáculo, haverá mediação com a artista. Duração 40 min. Recomendação etária: 14 anos. Sala de Visitas. 30 lugares. R$ 12,00


Homem torto I Estudo #4
Sábado (21), às 20h30 e domingo (22), às 18h30.
Com Eduardo Fukushima, a performance é uma reflexão sobre a natureza tortuosa da condição humana. O criador-intérprete propõe um deslocamento pela observação da assimetria dos corpos. Somos diferentes em caráter e, com as nossas personalidades divergentes, muitas vezes nos encontramos em desacordo com os outros e com o mundo que nos rodeia. Estamos sempre em busca de algo. Nunca estamos completamente em paz. Este trabalho faz uma reflexão sobre o homem moderno, tortuoso, com os valores suspensos e sempre em fluxo. Após o espetáculo, o artista fará mediação com o público. Duração: aproximadamente 45 min. Sala de Visitas. 30 lugares. R$ 12,00


Estar prestes a: arqueologias
Sexta (27) e sábado (28), às 20h15; domingo (29), às 17h15.
A performance revela situações de um universo fantástico, estados de intimidade, segredos cúmplices diante do outro e do espaço; e prescinde, portanto, do acionamento de uma capacidade específica do sensível. O público como um explorador ativo ou coadjuvante desatento tateia a noção de espaço corporizado - em que o observador é parte desse espaço. Percorre por entre essas intervenções onde se depara com pequenos objetos que evocam a memória de uma casa: livros, xícaras, galhos do jardim, fotografias, miniaturas. É um convite à apreciação de experiências das relações físicas e sinestésicas entre corpo e ambiente e seus distintos elementos orgânicos e arquitetônicos. Direção: Mariana Sucupira e Maristela Estrela Performers: Carolina Nóbrega, Clara Gouvêa, Ilana Elkis, Juliana Gennari, Mariana Sucupira e Maristela Estrela. Diversos espaços. Grátis.


Duas Memórias
De 13 a 22/06. Sextas e sábados, às 20h15. Domingos, às 17h15.
Duas Memórias nasce da leitura corporal e sensorial de espaços históricos e de grande circulação de pessoas, acompanhada das obras da compositora Chiquinha Gonzaga (final do séc. XIX e início do séc. XX) que foram adaptadas para a formação instrumental do grupo (piano, violino, escaleta e percussão) e podem ser executadas tanto na versão original, como transformadas por meio da improvisação. Direção: Alex Ratton Sanchez Intérpretes-criadores: Carolina Callegaro, Ciro Godoy, Clara Gouvêa, Débora Marcussi e Laila Padovan Figurino: Iara Wisnik Design de luz: André Boll. Diversos espaços. Grátis.


MÚSICA

Ambiente Ubíquo
De 06/06 a 06/07. Quinta a sábado, das 15h às 22h. Domingos e feriados, das 12h às 19h.
De Wilson Sukorski. Instalação composta por sistemas musicais automáticos reativos, de altíssima tecnologia, formados por sensores, geradores e tocadores de samples musicais e duas caixas acústicas amplificadas. Todo o sistema fica contido em um envólucro do tamanho de uma caixa de sapatos. O público, ao mover se pelo espaço - cruzando os sensores de movimento, pisando nos tap-tiles ou tocando nos outros sensores -, dispara sons relacionados à ideia de terror/medo/susto, sons complexos (orquestras e sons eletrônicos), vozes da onomatopéia à poesia, natureza e filosofia do invisível. Diversos espaços. Grátis.


GASTRONOMIA

Jantar às Escuras
De 26 a 29/06. Quinta, sexta e sábado, às 20h30; domingo, às 17h30.
Coordenação: Elis Feldman e Maria Lyra. Um Ateliê especializado em realizar vivências marcantes e inusitadas, traz uma experiência gastronômica que desperta os sentidos e as novas formas de percepção. Os jantares “No Escuro” oferecem ao público a oportunidade de experimentar novas formas de perceber o mundo por meio da sensorialidade. Recomendação etária: 10 anos. 30 lugares. Galpão. R$ 30,00 (inteira); R$ 15,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 6,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).


ARTEMÍDIA

Symbiosis
De 06/06 a 29/06. Quinta a sábado, das 18h às 22h; domingo, das 18h00 às 19h.
De Roberta Carvalho. Formada pela Universidade Federal do Pará, a artista visual cria uma série de projeções digitais videográficas ou fotográficas nas copas das árvores da casa, misturando, a um só tempo, intervenção urbana, fotografia, vídeo mapping e instalação. Imagens do público são captadas e projetadas nas copas das árvores e outros elementos naturais presentes no espaço. Área externa. Grátis.

Caibo-me?
De 12 a 15/06. Quinta a sábado, às 21h; domingo, às 17h30.
Concepção, criação e performance de Mariana Piza. Direção corporal de Letícia Sekito. Trilha sonora de Nina Blauth. Criação de projeção de Anna Turra. A performance busca discutir as dimensões do ser humano, em uma investigação sobre o encontro entre o corpo físico e os seus outros corpos: o espiritual, o carnal, o emocional e o consciente, simbolizados pelas imagens projetadas, compostas entre o corpo presente e o projetado, refletindo a relação entre a existência e o imaginário de si mesmo, numa tentativa de compreensão física da amplidão de um ser humano. Mesmo com um roteiro pré-estabelecido, tanto a performer, como a musicista e a VJ, se relacionam com seus elementos e entre si, através da linguagem da improvisação, criando a cada vivência uma apresentação única. Galpão. 30 lugares. R$ 12,00


Rente
De 26 a 29/06. Quinta a sábado, às 21h. Domingo, às 18h30.
Com Mirella Brandi e Muepetmo. Performance audiovisual imersiva que se apropria dos conceitos do cinema expandido para criar uma narrativa ao vivo, que atravessa a tela de projeção e se estabelece entre a plateia e o palco. Tem seu início com imagens de luz que, projetadas na tela, fundem-se e criam movimento através de jogos desenvolvidos com front light e back light. Sala de Visitas. R$ 12,00


TEATRO

Cenas para usar luvas
De 06/06 a 08/06. Sexta e sábado, às 21h; domingo, às 17h30.
Direção: Luiz Fernando Marques. Com o grupo 6dois da Escola de Arte Dramática da USP. O espetáculo se baseia em dez histórias da obra de Lygia Fagundes Telles, nas quais flashes trazem os mistérios da solidão e da morte, tema tão recorrente no seu universo. Invenção e memória, na evocação de cenas e estados de alma da infância e da adolescência, atingem belos efeitos, assim como um amargo e profundo questionamento da maturidade e do envelhecimento. Os desfechos surpreendentes provocam o imaginário do público, convidando-o a completar, a colocar um ponto de exclamação. 30 lugares. Sala de Visitas. R$ 12,00


Amor de Improviso
De 6 a 15/06. Quinta a sábado, 20h30. Domingo às 18h30.
De Marcelo Lazzaratto. Com a Grupo Elevador de Teatro Panorâmico. Não se trata de uma peça pronta, com estrutura convencional, ensaiada, finalizada e depois apresentada ao público. “Amor de Improviso” é uma obra que se pretende aberta. As apresentações fazem parte do processo e, ao espectador, é transferida a responsabilidade de acabamento. A trilha sonora e a iluminação também são feitas durante a apresentação e são operadas pelos próprios atores, pelo diretor e por músicos convidados. O cenário é simples e a atmosfera intimista. Relações, cenas, histórias, tudo cria-se naquele instante, com o olhar e a respiração do público por perto. Os espectadores assumem o papel de testemunhas e se tornam parte fundamental do processo. Texto: Marcelo Lazzaratto. Direção: Marcelo Lazzaratto. 30 lugares. Galpão. R$ 12,00


Chacal – Uma História à Margem
Quinta (19), às 17h30.
Monólogo teatral que atravessa a história do rapper e escritor Chacal e oferece um registro saboroso e intimista da efervescência cultural das últimas décadas. O espetáculo, usando a memória como fio condutor, desdobra-se numa experiência cênica que transita entre o pessoal e o coletivo, a ficção e a realidade, o teatro e o documentário. Uma história que não se propõe oficial ou única, mas um cruzamento de diferentes personagens, versões e pontos de vista, como afirma o próprio Chacal. Baseado em seu romance autobiográfico, lançado em 2010, o espetáculo reúne o texto e a performance de Chacal, à direção de Alex Cassal, além da trilha sonora, que mescla músicas que marcaram sua época com composições originais, de Rafael Rocha, da banda TONO. Livre. Galpão. 30 lugares. Galpão. R$ 12,00 (inteira); R$ 6,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino); R$ 2,40 (trabalhador do comercio e serviços matriculados no SESC e dependentes).


CENA ABERTA
Dramaturgos, diretores e atores revelam os processos envolvidos na construção de um espetáculo.

Poéticas para o espaço
Sexta (6) e sábado (7), das 18h às 19h30.
Dramaturgia: Grupo XIX de Teatro. Direção: Luiz Fernando Marques. Elenco: Janaina Leite, Juliana Sanches, Paulo Celestino, Rodolfo Amorim, Ronaldo Serruya e Luiz Fernando Marques. Partindo de conceitos como o Teatro Invisível e Deriva Cênica, e a partir de seis capítulos da "Poética do Espaço", de G. Bachelard, foram concebidos seis programas que serão desenvolvidos pelos seis atores da companhia: porão sótão, casa universo, ninho, concha, a miniatura, os cantos. Diversos espaços. Grátis.


INCUBADORA
Dramaturgos, diretores e atores, imersos no processo de criação teatral, compartilham com o público as fases de construção de um espetáculo inédito, por meio de oficinas, demonstrações, leituras e ensaios abertos.

oficina
Criação e confissão dramatúrgica
De 07 a 28/06. Exceto feriado. Quintas, às 19h30. Sábados, às 15h.
Com Pedro Granato e Paula Cohen. Nos encontros, serão desenvolvidos vários elementos da criação e montagem dramatúrgicas: leitura e discussão do texto; compartilhamento de referências; troca de experiências relativas às histórias pessoais dos participantes; criação de cenas a partir dos materiais trazidos; desenho de personagem, curva dramática e utilização expressiva dos elementos utilizados; apresentação das cenas retrabalhadas em grupo e abertura do processo para convidados dos participantes. Para estudantes de artes cênicas e público em geral. Salas de Atividades. 10 vagas. R$ 20,00

ensaio aberto
As lágrimas quentes de amor que só meu secador sabe enxugar
Sexta (20) e sábado (21), às 21h; domingo (22), às 17h30.
Texto inédito da atriz com o diretor Pedro Granato. Fruto de uma parceria de anos, este é o primeiro solo de Paula Cohen após interpretar textos de Bráulio Mantovani, Marcelo Rubens Paiva, Gero Camilo, Mario Bortolotto, Margerite Duras, Plínio Marcos, entre outros. A peça acompanha a viagem de uma mulher em transformação. Uma atriz em busca de uma personagem, uma pessoa a procura de si mesma. Com humor, delicadeza e uma estrutura de depoimento, Paula estabelece uma relação íntima com a plateia, mesclando confissões e diferentes situações da mulher contemporânea. Ao final, haverá bate papo com a atriz e o diretor. 30 lugares. Galpão. R$ 12,00 (inteira); R$ 6,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino); R$ 2,40 (trabalhador do comercio e serviços matriculados no SESC e dependentes).


LITERATURA

Em Busca de Poéticas Perdidas
De 6/06 a 6/07. Quintas a sábados, das 15h às 22h; domingos e feriados, das 12h às 19h.
Seis premiados e representativos autores da nossa literatura contemporânea são convidados a criar narrativas inéditas e curtas que dialogam com a poética dos espaços de uma casa. Estes contos serão dispostos nos cantos, cômodos e móveis escondidos em gavetas e prateleiras, em armários e escrivaninhas, cofres, fundos falsos, objetos e livros. Ao público, fica o convite de desvendar cada uma dessas histórias de intimidade, comunhão, segredos, memórias, traumas e lembranças. Com Andrea Del Fuego, Carol Bensimon, João Anzanello Carrascozza, Joca Reiners Terron, Ivana Arruda Leite e Luiz Ruffato. Diversos espaços. Grátis.


instalação
O Quarto do Escritor
De 6/06 a 6/07. Quintas a sábados, das 15h às 22h; domingos e feriados, das 12h às 19h.
Nesta intervenção artística, os premiados escritores Andrea Del Fuego e Joca Reiners Terron ocupam dois quartos da casa com narrativas inéditas instaladas nos móveis e cantos destes cômodos, criando uma narrativa poética com o espaço. Ao público, fica o convite de desvendar cada uma dessas historias de intimidade, comunhão, segredos, memórias, traumas e lembranças. Quartos. Grátis.


A Cozinha da Doidivana
Domingo (22), às 19h30.
Um evento quinzenal no qual a escritora e socióloga Ivana Arruda Leite recebe um escritor, preparando para ele, entre uma e outra conversa, um prato bem gostoso. Momentos para beber, comer e conversar sobre tudo, com especial destaque para literatura e seus de rivados. No primeiro mês, o convidado será o escritor Rodrigo Lacerda. Ivana é autora dos livros “Histórias da mulher do fim do século”, editora Hacker; “Falo de Mulher”, Ateliê Editorial; e “Confidencial – anotações secretas de uma adolescente”, editora 34). 12 vagas. Cozinha. R$ 30,00

Encontros Definitivos
De 6 a 28/06. Sextas e sábados, às 19h30.
Importantes escritores, atores, músicos, dançarinos, diretores, poetas, artistas plásticos, cineastas, pensadores e criadores das artes contemporâneas e dos saberes são convidados a proporcionar um encontro inusitado e, senão único, definitivo. Tendo como foco a palavra, surpreenderão o público com a apresentação de um texto, uma obra, um manifesto, da prosa ou da poesia, de própria autoria ou de outro. Assim, nunca anunciando o nome do participante da noite – e buscando a contramão da espetacularização das artes e da cultura –, os participantes encontram nessas performances, leituras ou intervenções, para além da surpresa do encontro, um lugar definitivo para o compartilhamento e o permanente de estímulo à reflexão e a fruição estética. Sala de Estar. Grátis.

para crianças
Era uma Casa Muito Engraçada
De 7 a 29/06. Sábados, domingos e feriados, às 15h.
Contação de histórias com a Companhia Ilustre. Você já se perguntou como era grande a casa da madrasta que a Cinderela limpava? Ou como é que o joão-de-barro constrói a sua casinha? A companhia apresenta a proposta de narrar histórias e lendas de personagens e suas casas. Garagem. Livre. Grátis.


ARTES VISUAIS

Lição de Coisas
De 6/6 a 7/09. Quintas a sábados, das 15h às 22h. Domingos e feriados, das 12h às 19h.
De Nydia Negromonte. Construindo sua poética a partir de diversos meios – desenho, escultura, instalação, fotografia, vídeo e intervenções in situ –, a artista propõe questionamentos sobre a força do objeto e os limites da linguagem artística. Utilizando amplo repertório plástico, desmonta expectativas imediatas de entendimento de um projeto artístico e faz dos espaços intersticiais do ambiente de instauração de sua obra uma plataforma para indagações existenciais sobre a instabilidade da substância que constitui os corpos físicos e sobre a relação do humano com os espaços em que circunstancialmente habita. A série Lição de coisas foi desenvolvida a partir do manuseio do arquivo fotográfico da família da artista. Propõe uma estreita conexão com objetos, paisagens e situações ilustradas, apropriadas do livro Lliçons de Coses [Barcelona: Ed. Gustavo Gili,1933], que contém 650 gravuras. Hall do 1º Andar. Grátis.

oficina
Ateliê livre de Mosaico
De 13/06 a 29/08. Sextas, das 15h às 18h.
Com Eduardo Mello. Neste curso, serão introduzidas as técnicas do mosaico, e maneiras de prevenção e proteção à saúde e meio ambiente durante todo o processo de aprendizagem, estimulando a reciclagem de materiais, consumo consciente, descarte seletivo e preservação da água e meio ambiente. O aluno será orientado e estimulado a pesquisar o método necessário para o desenvolvimento do seu trabalho, prevendo pesquisa, projeto, planejamento, custos, métodos a serem empregados e prática. A partir de 15 anos. 10 vagas. Sala de atividades. Inscrições a partir do dia 20/05 na Central de Atendimento. R$ 20,00

oficina
Toy Art Costurado à Mão
De 26/06 a 14/08. Quintas, das 15h às 18h.
Com Eglair Quicolli da Madame Trapo. Incentivo do desenvolvimento da criatividade através da confecção de personagens lúdicos em tecido, tendo como tema principal o Toy Art. Serão apresentados os fundamentos básicos do toy art e da criação de um personagem em tecido, desde sua modelagem até a montagem da peça. O participante desenvolverá seu próprio personagem, criando seu desenho e costurando seu boneco. As peças serão produzidas totalmente à mão. A partir de 15 anos. 10 vagas. Sala de atividades. Inscrições a partir do dia 20/05 na Central de Atendimento. R$ 20,00

para crianças

Oficina de Ilustração
De 07 a 29/06. Sábados, domingos e feriados, às 16h.
Com a Cia Ilustre. A oficina tem como foco a criação de desenhos tendo como tema a casa, compartilhando diferentes leituras de espaço entre as crianças. Elas criarão historias curtas em formato de pequenos livros, usando a linguagem visual, oral e escrita. Garagem. Livre. Grátis.